Proyecto y Ciudad [P+C] es una revista digital científica, fundada en 2010 y editada hasta 2019 en la Universidad Politécnica de Cartagena. Publica artículos originales y difunde la intención programática y expresiva de RIAM, Red Internacional de Arquitectura Mediterránea. RIAM está formada por profesores independientes, vinculados con la enseñanza de la Arquitectura en universidades de ciudades relacionadas con el Mediterráneo Occidental. A partir de 2020, la revista Proyecto y Ciudad ha pasado a ser editada en la Universidad de Zaragoza.
Territorio, ciudad y fortificación. La costa de la Marina en Alicante (ss. XIV-XVI)
Las singulares condiciones geográficas de la Marina en la costa de Alicante, donde el sistema de las cordilleras béticas llega hasta el mar, han condicionado de manera significativa, a lo largo de la historia, la configuración de los asentamientos humanos en este espacio, dado su doble condición de límite espacial y punta de lanza en el borde mediterráneo de la península ibérica. El presente trabajo analiza, bajo estos condicionantes geográficos, los antecedentes medievales habidos en la configuración de su sistema de ciudades y las diferentes actuaciones de fortificación que se llevaron a cabo entre 1535 y 1599, cuando el espacio de la Marina adquirió la condición de baluarte avanzado en un Mediterráneo convertido, en ese tiempo de tránsito hacia la edad moderna, en campo de fuerzas y conflictos bélicos entre las nacientes potencias imperiales. El trabajo distingue tres etapas, diferenciadas técnicamente, y analiza las diferentes operaciones de transformación urbana y de la arquitectura que, desde el arte militar, en este lugar, caracterizarán el tránsito a la edad moderna: una primera etapa de necesidad de modernización de las defensas medievales de sus ciudades y las primeras estrategias adoptadas; una segunda que lleva a una nueva visión articulada del territorio como ente objeto de proyecto y de intervención, con sus utopías y fracasos; y, finalmente, la modernización efectiva con una arquitectura para el territorio y la ciudad bajo el paradigma del baluarte. La paralización de estas iniciativas de fortificación, que simbólicamente situamos en 1599, señala también el camino a un nuevo tiempo en el cual súbitamente se mudará la necesidad de edificar torres costeras y dotar a las poblaciones de nuevas murallas y baluartes, a la de reformular la arquitectura para la ciudad y el territorio, desde la sacralización del espacio, con la necesidad edificar y fundar nuevas iglesias, conventos y ermitorios.
La Marina en la costa de Alicante en el siglo XVI
concepción moderna de la planificación del territorio y la ciudad
Derechos de autor 2025 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
La Basílica de Santa María de Elche en el tiempo y en el espacio
La conservación y puesta en valor del patrimonio histórico pasa por amarlo y para amar hay que conocer, adentrarse en su historia, en los entresijos de su construcción contrastando realidad y documentación. La Basílica de Santa María de Elche, catalogada como BIC, alberga la representación sacro-lírica Patrimonio de la Humanidad conocida como Misteri o Festa d’Elx, hecho significativo ya desde la concepción del propio edificio. Presenta planta de cruz latina con capillas laterales entre contrafuertes y cúpula ligeramente apuntada. El presbiterio está rodeado por una girola que conecta la iglesia con la sacristía y con la Capilla de la Comunión, de planta de cruz griega, replanteada siguiendo el eje de la iglesia. La escalera de magnífica estereotomía permite el acceso a la planta de tribunas diseñada para poder acoger un gran número de fieles. Este templo es el cuarto edificio levantado en el mismo emplazamiento. La primera construcción fue una mezquita que pasó a la advocación cristiana en el siglo XIII. Le siguió una iglesia gótica sustituida por otra renacentista que, tras colapsar parcialmente en 1672, dio origen a la Basílica actual cuyas obras se ejecutaron en tres fases desde 1673 hasta 1784. Ha contado con numerosas restauraciones, algunas traumáticas con sustitución de la cúpula barroca a principios del siglo XX y de las bóvedas de la iglesia en los siglos XVIII y XX, intervenciones motivadas por daños estructurales, terremotos y un gran incendio. El edificio actual se levantó según trazas de Francisco Verde, siguiéndole varios arquitectos en su ejecución, siendo especialmente relevantes Juan Fauquet, quien estuvo 38 años dirigiendo el templo, y Marcos Evangelio encargado de concluir el templo con el inicio de la construcción de la Capilla de la Comunión, de gran valor arquitectónico, ejecutada con la misma piedra que la ibérica Dama de Elche.
Plantaciones de Palmeras de Elche: Arte, Agricultura, Sociedad
Las normas de protección de las palmeras de Elche han sido numerosas a lo largo del último siglo, formando un corpus que se llegó a adelantar a las leyes relativas al entorno natural. Así, el año 1933, un decreto del gobierno republicano prohibió la tala de palmeras vivas en el municipio de Elche. Otro decreto de Franco de 1943 declaró jardín artístico el Palmeral y dispuso que le fuera de aplicación la Ley del Tesoro Artístico. En el año 1972, un Plan Especial de Ordenación Municipal reguló los usos con la intención declarada, sin embargo, de introducir los huertos dentro del crecimiento urbano de la ciudad; de hecho, las disposiciones que contenía el plan tendían a regular y potenciar la construcción, por lo que chalés, escuelas públicas [01] y privadas, una estación de autobuses, un parque de tráfico, un hospital y todo tipo de instalaciones y edificios urbanos fueron apareciendo dentro de los huertos, rompiéndose su estructura y acabando con las palmeras. Solamente en el caso de los jardines, como era de esperar, aunque se destruía la estructura agraria, se fue más o menos respetuoso con los antiguos vegetales. En 1986 la Generalitat Valenciana promulgó una ley específica que no tuvo ningún efecto práctico. Y en 2000 la UNESCO declaró patrimonio de la humanidad el conjunto de huertos situados al norte de la Vila Murada, una resolución muy celebrada, oficial y mediáticamente, que pudo servir para sensibilizar a la población del interés universal del lugar, pero que no ha tenido ninguna utilidad a efectos de su mantenimiento. Además, desde el Ayuntamiento se han ido sucediendo lo planes urbanísticos especiales de protección, siempre burocráticos, punitivos y de efecto escaso o nulo. La realidad es que, perdidos el riego y los usos tradicionales, lo que resta actualmente de las antiguas plantaciones de palmeras de Elche, a pesar de la abundancia del cuerpo legislativo protector, es un territorio en ruinas, un territorio asolado. Palabras clave: Patrimonio, palmeral, Phoenix dactylifera, tradición, UNESCO.
Restaurar Arquitectura y Territorio. Reflexiones para el siglo XXI
Si en algo podemos coincidir mediante la dialéctica, o discrepar, es afrontar la restauración de arquitectura a lo largo del tiempo, en el hecho o las constates de cómo las actuaciones y soluciones más arriesgadas y novedosas han sido aquellas resueltas acorde con las formas figurativas propias en cada momento. Los romanos en la antigüedad entendían restaurar por la sustitución del edificio existente por otro de nueva construcción. Así, el Panteón de Agripa en Roma supone la cuarta recreación, tras sucederse en tres actuaciones precedentes. En diferentes épocas y respecto a edificios con dilatado proceso temporal constructivo, iniciados con parámetros espaciales y estilísticos de su momento, fueron concluidos o bien ampliados con el recurso soluciones diferentes de las originales y, por descontado, novedosas. Posiblemente no constituyó el menor problema entre usuarios y observadores. Durante el siglo XIX se fueron sistematizando criterios y disciplinas para acometer la restauración de la arquitectura y, más adelante, la intervención de recuperación en el paisaje y el territorio. El ámbito disciplinario en Alicante ha pasado por momentos diferentes en afrontar estos hechos. Vamos a mostrar distintas actuaciones en las cuales se observan distintas maneras de afrontar la disciplina de restauración en la arquitectura. Al efecto, referir la creación de accesos a la Cova en Capd´Or en la localidad de Teulada; también el repristino y anaslilosis como las técnicas precisas en la antigua capilla en el castillo de Santa Bárbara en Alicante; la torre del campanario en la iglesia fortaleza de Murla; o la actuación urbana en Alcoi en la Mare de Deu, entendida provisional que deviene definitiva; entre otras.
El Concurso internacional para el Palacio de Congresos de Alicante, 2024
Resolver con la arquitectura un espacio urbano abandonado y en desuso de la ciudad o erigir un nuevo hito en la bahía. Estas dos estrategias se han ido sucediendo a lo largo de los últimos sesenta años, con la construcción del Palacio como telón de fondo y la apuesta firme de las administraciones por el turismo de congresos. Algunas de las localizaciones que se han ido perfilando sobre todo el plano de Alicante, incluso combinaban ambos deseos. Escribir sobre este edificio tiene que ver, en definitiva, con hablar de toda la ciudad, de Alicante, de su costa, sus barrios, su monte, su historia, su castillo, su puerto y el mediterráneo. La última tentativa, frente al mar, en el puerto, surge de uno de los concursos internacionales de arquitectura que ha tenido mayor impacto en nuestro país y fuera de nuestras fronteras. Si el Palacio de Congresos ha abierto grandes debates en la ciudad a lo largo de la historia, con la misma intensidad se han producido diferentes discusiones sobre el devenir del puerto y su relación con la ciudad. Las iniciativas de proteger su identidad industrial chocaron con las voces que querían convertir el puerto en un espacio comercial vinculado con la ciudad. Esta segunda opción fue ganando partidarios y hoy el puerto de Alicante muestra sin disimulos su clara vocación de ser ciudad. Sobre los muelles 7 y 9, la propuesta bajo el lema “San Carlos”, en referencia a un antiguo baluarte defensivo de Alicante, salió vencedora del concurso, no sin abrir otros nuevos foros de debate en la ciudad sobre su planteamiento y relación con la trama urbana. El formato del concurso permitió disponer de muchas otras propuestas, premiadas o no, que han fertilizado ya en un nuevo soplo de pensamiento sobre arquitectura y ciudad en Alicante.
Modernidad arquitectónica tras la instauración de la democracia en Alicante: Ni lo nuevo, ni lo viejo. Lo necesario
Durante la vorágine formalista de los años 80, encontramos en Alicante el trabajo preciso, silencioso y radical de tres arquitectos de la siguiente generación de la modernidad. Como un soplo de aire fresco, surgen dos hombres y una mujer, cuyas vidas profesionales se entrelazan: Javier García-Solera, Alfredo Payá y Lola Alonso. Se analizan sucintamente algunas de las obras representativas de esta generación periférica que, no obstante, trasciende su ámbito geográfico, produciendo algunos edificios memorables de la arquitectura española contemporánea. Un trabajo que ha dejado huella tanto en colaboración como en solitario. Su pasión por la arquitectura y el deseo de compartir su saber los llevó a impartir docencia en la Universidad de Alicante coincidiendo con el inicio de la titulación de arquitectura; lamentablemente, hoy sólo permanece en ella Alfredo Payá. La posición central de García-Solera ha galvanizado la arquitectura que han proyectado, basada en una honestidad constructiva sin concesiones, una austera sencillez y una búsqueda por entender la arquitectura como parte de un entorno que ella misma transforma y del que se apropia sin imponerse, silenciosamente, con la elegancia del diseño depurado que se desvela cuando se ha logrado eliminar todo lo innecesario. A analizar lo transversal y lo singular en su arquitectura dedicamos las siguientes líneas. La obra de los tres, con sus complicidades, facilita los puentes para la lectura de un racionalismo constructivo comprometido con la modernidad como época brillante de un pasado disciplinar reciente que la transfigura. Como ha planteado Rodríguez Magda, tal vez sea esta relectura del proyecto moderno tras la crisis transformadora catalizada por el postmodernismo lo que podemos entender por transmodernidad en arquitectura.
Benidorm, ciudad de rascacielos, 1953-2008
Benidorm es la ciudad turística de sol y playa por excelencia de España, condición que alcanzó en los años 70 del siglo XX. Gran parte de su éxito como destino vacacional ―además de por su estable microclima y sus excelentes playas (de Levante y de Poniente), así como por su variada oferta de ocio para todos los públicos― se debe a su escena urbana. Es la ciudad europea con mayor densidad de rascacielos residenciales, que comenzaron su construcción en 1963. Por ello se aborda el primer plan general de ordenación de la ciudad, de 1956, y la modificación que permitió los skyscrapers, los cuales adoptaron la tipología americana de prisma esbelto, apoyado o no, sobre una plataforma comercial en las plantas de contacto con la calle. Se detectan dos generaciones de rascacielos. Una primera, desde 1963 hasta mediados los 80, desarrollada gracias al empleo de estructuras metálicas, las cuales permitieron rozar los 100 metros de cota, ya que no hubo límite de altura: a edificabilidad constante, cuanto más alto, menos espacio ocupaba en planta. Y una segunda, desde entonces hasta 2008, donde los nuevos rascacielos incorporaron el hormigón de alta resistencia, volviéndolos más seguros y permitiendo rozar los 200 metros. Ambas generaciones han mantenido la exigencia de grandes espacios libres comunitarios donde las piscinas y los jardines son los protagonistas. Se completa el discurso con los dos paseos marítimos, el parque lineal protagonista de toda ciudad litoral: el de Levante y el de Poniente, que han logrado articular la difícil frontera entre la ciudad y sus extensas playas, dotando de dos singulares elementos urbanos, siempre abarrotados de público, que ayudan a leer el skyline de la ciudad como una silueta no necesariamente caótica. El texto también se detiene en el rascacielos ‘tumbado al sol’ que constituye su nuevo Ayuntamiento.
La modernidad del siglo XX en Alicante a través de los Mestres d’Arquitectura
Principio. La modernidad arquitectónica llegó a Alicante en 1932 con Miguel López González (1907-1976), miembro del Gatepac, quien compaginó su ejercicio profesional con el puesto de arquitecto municipal en el Ayuntamiento de la ciudad. Su arquitectura, bastante sencilla, desornamentada y de volúmenes contundentes, fue publicada en la revista RNA durante los años 50. Sus obras cambiaron la imagen de muchas ciudades de la provincia. Desarrollo. El Colegio Oficial de Arquitectos de la Comunitat Valenciana creó, a finales del s. XX, el premio de Mestre Valencià d’Arquitectura, distinción bianual que ha reconocido la trayectoria de aquellos colegiados que han contribuido a consolidar la cultura arquitectónica moderna. Entre los premiados de Alicante figuran Francisco Muñoz Llorens (1920-2005), Juan Antonio García Solera (1924-2019) y Juan Guardiola Gaya (1927-2005). Muñoz Llorens, también concejal del Consistorio, fue clave para la apertura del franquismo a las nuevas corrientes; García Solera ejerció siempre una arquitectura de raíces cultas y, junto a sus barrios de viviendas sociales, proyectó multitud de equipamientos. Por último, Guardiola Gaya, llegado a Alicante para desarrollar Playa de San Juan en 1959, sería el profesional que definiría la arquitectura por excelencia del turismo de sol y playa: urbanizaciones que giran en torno a cuidados espacios comunitarios con jardines y piscinas, además de numerosos rascacielos de Benidorm. Cierre. Esta distinción de Mestre también ha sido otorgada a Vicente Manuel Vidal Vidal (n. 1939) ―catedrático de Proyectos en la ETSAV― y Antonio Serrano Bru (n. 1940), a quienes hemos de añadir a Alfonso Navarro Guzmán (n. 1942), con méritos suficientes para recibir este premio, y que suponen el relevo generacional del triunvirato anterior. Los tres han practicado una arquitectura tardo-moderna por las ciudades de la provincia (Alcoy, Elche y Alicante, respectivamente) con una producción ya adentrada en la posmodernidad.
Las mujeres y la renovación de la escena arquitectónica alicantina a principios del siglo XXI
Este artículo ofrece una de las posibles miradas situadas sobre una serie de obras realizadas por las primeras arquitectas egresadas en la Universidad de Alicante. Lo hace coincidiendo con el trigésimo aniversario de la creación de la titulación de Arquitectura en 1996, un hito que estuvo estrechamente vinculado con el emergente debate sobre las aportaciones de la perspectiva de género a la arquitectura, la ciudad y el urbanismo, surgido a mediados de esa misma década. La propuesta pedagógica del denominado ‘modelo Alicante’, siempre comprometida con una visión feminista y crítica de la arquitectura, irrumpió con fuerza e ilusión en el panorama de las escuelas de arquitectura en España. Igualmente, a lo largo de estas tres décadas, los estudios de Arquitectura en la Universidad de Alicante y, en particular, el área de Composición Arquitectónica, han incorporado la perspectiva de género a su labor docente, investigadora y de transferencia de conocimiento, y es una contribución especialmente relevante su reciente proyecto de investigación sobre la arquitectura realizada por mujeres en España, con un enfoque particular en Alicante y las regiones mediterráneas, entre 1978 y 2008; es decir, entre la restauración de la democracia y la crisis sistémica que, a principios de este siglo, trastocó el panorama profesional y disciplinar de este país. Aquellas ‘heroínas del espacio’, arquitectas que formaron parte de la primera generación democrática, se erigieron como referentes fundamentales para las nuevas tituladas que se asomaban al tercer milenio. Estas últimas, al enfrentarse a las incertidumbres de este nuevo tiempo, no solo continuaron la senda abierta por sus predecesoras, sino que se propusieron redefinir las prioridades de sus prácticas arquitectónicas, la idea de calidad y hasta el concepto mismo de la arquitectura. Palabras clave: arquitectura y género; Escuela de Alicante; egresadas alicantinas; arquitectas emergentes; calidad arquitectónica.
Ciudad y Territorio en Alicante: Retos y compromisos desde la investigación del área de Urbanística
La creación de la titulación de Arquitectura en la Universidad de Alicante supuso un impulso para la consolidación de determinadas áreas de conocimiento. El área de Urbanística y Ordenación del Territorio es uno de esos casos en los que la implantación de Arquitectura ayudó a construir un equipo docente y a vertebrar una línea de investigación propia. El proceso de definición de las líneas de investigación se ha ido modelando mediante sucesivas aproximaciones a nuestro territorio y las ciudades que sustenta. En este sentido, se ha ido progresando desde trabajos más individuales a otros más grupales a medida que el equipo se ha incrementado con el tiempo, pasando de los enfoques profesionales y de difusión local a una apuesta por integrar un equipo, amplio y cohesionado, que aborda temas urbanísticos y territoriales de mayor escala donde, inevitablemente, el litoral mediterráneo está presente. A partir de una serie de temáticas iniciales y las circunstancias de contexto, se ha venido configurando una apuesta por el estudio de las dinámicas urbanas a través de datos geolocalizados de las redes sociales. Esta propuesta parte de la hipótesis de que los datos geo-referenciados de los y las usuarias permiten interpretar qué cosas suceden en las ciudades (flujos, dinámicas, movilidad, etc.) y, por tanto, ayudan a plantear estrategias de intervención en el ámbito urbano. Derivado de esta hipótesis, han surgido los diferentes objetivos que han configurado esta línea, avalada por proyectos de investigación públicos: las preferencias en el uso de los espacios de la ciudad; la percepción de los distintos espacios; la configuración de las actividades económicas y urbanas; y los patrones de presencia y su temporalidad en los distintos espacios urbanos. Además, a partir de dichas pautas y patrones hemos inferido estrategias para el proyecto en las distintas escalas urbanas que, en definitiva, conforman parte de los fines de la disciplina del Urbanismo, encaminados a lograr ciudades más amables, más humanas y más sostenibles.
Egresadxs del “Modelo Alicante” en su ciudad: emergencias arquitectónicas en busca de una identidad.
Uno de los rasgos más característicos, a la vez que desafortunados, de la cultura alicantina es la desafección por el pasado a la hora de construir su futuro. Esto es especialmente evidente en la capital, donde el sentido de pertenencia a una tradición o cultura es muy difuso. Esta falta de identidad colectiva y de reconocimiento en un patrimonio construido, ha sido aprovechada históricamente por especuladores para convertir la ciudad en un laboratorio de experimentos urbanos con resultados bastante dispares. Pero es en este contexto donde también nace la “no” Escuela de Arquitectura. Sin tradición alguna a la que aferrarse, Arquitectura en Alicante se piensa desde el principio y de manera consciente como alternativa periférica a lugares con una identidad e idiosincrasia tan marcada como Madrid, Barcelona o Valencia. Desde el Área de Proyectos Arquitectónicos, un grupo de profesorxs mayoritariamente “anónimxs” se propone cada curso, junto al alumnado, preguntarse qué es la arquitectura. La escuela, como la ciudad que la acoge, deviene un laboratorio abierto a una experimentación alegre, optimista y desprejuiciada. Pronto el “Todo es Arquitectura” acaba derivando en varias ideas que, ahora sí, definen una identidad, más conductual que formal, en la que nos reconocemos: Modelo Alicante, Sistema de Prácticas, Alumno-Actor, Proyecto Inicial de Carrera... El artículo pretende hacer explícito cómo esta condición experimental, lúdica y despreocupada, pero comprometida, ha tenido continuidad en un nuevo proceso de transformación progresiva y lenta del entorno construido cercano a través de la práctica de sus egresadxs. Para ello, se toma como ámbito el área metropolitana de Alicante y como caso de estudio el trabajo de egresadxs especialmente vinculadxs al ejercicio de pensar la ciudad: todxs ellxs están o han estado vinculadxs a la docencia universitaria, al mundo de la cultura o al activismo político.
Introducción. Alicante y provincia: Escuela, Ciudad, Arquitectura y Patrimonio
En 1971 el profesor Joaquín Bosque Maurel, fundador de una escuela geográfica en la Universidad de Granada que ha echado raíces en una buena parte de Andalucía, escribía las siguientes palabras, que pueden ser un buen resumen del texto que presentamos: "Ninguna región granadina, excepto su capital, tiene tanto prestigio no sólo nacional sino también internacional como la Alpujarra. Como la Alhambra, como la ciudad de Granada, esa abrupta comarca ha pasado a ser fuente de inspiración literaria dentro y fuera de España. Tal favor es el resultado de un medio físico a la vez salvaje y pintoresco, de una historia agitada y plena de romanticismo en el más amplio sentido de la palabra, de unos habitantes originales en su manera de ser y en sus costumbres, todo en conjunto le ha concedido una personalidad acusada de la que carecen las restantes comarcas granadinas". La Alpujarra, en árabe Al Busherat (tierra de pastos, la pendenciera, la indomable, la fortificada) se extiende por 47 municipios que ocupan 1.954 kilómetros cuadrados y una población de menos de cuarenta mil personas tras haberse reducido a la mitad en el último medio siglo. De ellos, 22 municipios, 814 km2 y 14.241 habitantes, pertenecen a la provincia de Almería, y 25 municipios, 1.140 km2 y 24.136 habitantes, a la provincia de Granada. Gran parte de su superficie está catalogada como espacio protegido: Parque Natural, Parque Nacional, Reserva de la Biosfera y Red Natura 2000. Despoblación autóctona creciente y turistización progresiva, cambio de los sistemas tradicionales de producción con inevitables repercusiones en el paisaje y en el uso de su mayor riqueza, el agua, aunque manteniendo una gran fidelidad a sus tradiciones culturales identitarias, son los factores que caracterizan la situación actual de la Alpujarra.
Derechos de autor 2025 Manuel Titos Martínez https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Granada es una ciudad que soporta oscilaciones térmicas diarias extremas, de entre 15 y 20 grados centígrados entre el día y la noche. La ciudad, situada entre dos ríos torrente, el Darro y el Genil, y otras tantas acequias (Gorda del Genil) y pequeños arroyuelos (Dílar y Beiro), está emplazada bajo un circo de montañas. Su determinante geográfico y climatológico ha impuesto maneras y formas de combatir el frío y el calor en la arquitectura, tanto popular como oficial y aristocrática. El resultado más visible es el triunfo de la mesa camilla, una derivación autoctonizada del brasero. Una manera genuina de combatir la falta de cristales en las ventanas, la escasez de leña, y otros déficits constructivos. La utilización de esteras de pleita en las ventanas, el alfombrado en pisos de barro cocido, el hábitat en cueva, que facilita la regulación térmica, entre otros muchos recursos, han permitido soportar temperaturas extremas. Este asunto se relaciona con la teoría hipocrática sobre las virtudes que debe tener el emplazamiento de una urbe para ser saludable. Empleada como metáfora, más allá de su materialidad, puede antropológicamente ayudar a entender el particular carácter de los granadinos, que ha sido objeto de infinidad de teorías especulativas. Ahora queremos relacionarlo con el genius loci arquitectónico.
Derechos de autor 2024 José Antonio González Alcantud https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
La variedad tipológica que encierra el concepto de espacio público en Granada es muy amplia, de forma que al catálogo de plazas, paseos y jardines históricos de la ciudad se unen otros de reciente creación, que completan el complejo tejido de vacíos urbanos existentes en la actualidad. Como ocurre en la mayoría de las ciudades españolas, la evolución del espacio público de Granada se produce progresivamente a lo largo del tiempo, bajo distintas situaciones políticas y administrativas que han procurado conservar los existentes, ampliando y rectificando sus contornos, y generando nuevas formas de espacios que han ido esponjando la trama urbana, de forma desigual en los distintos barrios dependiendo principalmente de la topografía del lugar. La Granada musulmana, como muchas otras ciudades hispanomusulmanas, estructuraba sus espacios libres mediante diferentes tipologías de plazas, la mayoría de ellas de pequeño tamaño, que solían estar vinculadas a un edificio singular, por ejemplo, las mezquitas, al uso comercial, o como ensanche junto a las puertas de entrada. Se trataba de espacios imprevisibles, no planificados, en ocasiones conformados a partir de un simple cruce de caminos, donde se producía un punto de encuentro para las relaciones sociales o simplemente para el abastecimiento de agua. La adaptación de estos lugares al nuevo modelo de la ciudad implantado tras la reconquista supuso la transformación de muchos de ellos y la creación de nuevos sitios, más acordes con la nueva sociedad y sus costumbres. Para ello se utilizaron algunos espacios preexistentes que fueron transformados y ampliados, dando lugar al catálogo de plazas de la ciudad actual, integrándose en la trama urbana nuevas tipologías, como son la plaza en extensión para la realización de todo tipo de actos y festejos, los paseos junto a las riberas de los ríos o los atrios de acceso a los edificios religiosos. Palabras clave: Urbanismo, plaza, espacio público, patrimonio, ciudad histórica.
Derechos de autor 2024 Fernando Acale Sánchez https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
La concepción espacial del área metropolitana de Granada, compuesta por más de treinta municipios, es crucial en la transformación urbana de la ciudad. A pesar de las limitaciones actuales, es importante valorar e integrar su dimensión metropolitana. Esto implica hacer más habitable el interior de los núcleos urbanos y reconfigurar sus bordes, creando nuevas centralidades periféricas que funcionarían como puertas metropolitanas. La hipótesis inicial sugiere que el espacio metropolitano de Granada puede mejorar sus relaciones urbanas y ecosistémicas a través de estrategias para regenerar caminos y cauces fluviales históricos, así como otros trazados contemporáneas, atendiendo a los valores históricos propios de la geografía de Sierra Nevada, la naturaleza de los ríos y acuíferos que irrigan el paisaje productivo de la Vega, el patrimonio industrial del azúcar y el tabaco e hidráulico de las acequias, así como la recuperación de la memoria de los lugares. Las propuestas en el área metropolitana han de reconocer la oportunidad de resignificar espacios de centralidad y ejes de movilidad, como lugares de representación y encuentro de la ciudadanía, conformando un paisaje metropolitano propio que devuelva conectividad, urbanidad y significación a los lugares, centros y bordes de este espacio fragmentado. Se propone una reflexión sobre las características y emplazamiento de las calles y lugares del futuro espacio metropolitano de Granada, donde se podrán desarrollar actividades ciudadanas, consumir el producto local, mejorar los ecosistemas y disfrutar de la naturaleza, el agua, las atmósferas y el paisaje relacional. Esto implica la incorporación de elementos de fricción y adherencia en los espacios dinámicos, las nuevas "calles metropolitanas", y la introducción de estímu los dinamizadores en los espacios estáticos, los nuevos "lugares metropolitanos". Poniendo en evidencia la necesidad de proyectar un espacio metropolitano comprometido con los valores del entorno.
Derechos de autor 2024 David Cabrera Manzano, Fernando Osuna Pérez https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Los municipios de la costa de Granada desarrollan el planeamiento según el modelo de la máquina de crecimiento urbano-turística, basada desde los años 80 en el crecimiento demográfico, la extensión del suelo urbano y la promoción inmobiliario-turística, junto con un incremento de la agricu ltura intensiva especialmente acusado en los últimos años. Este desarrollo se promueve mediante un acuerdo tácito para el crecimiento fomentado por políticos, empresarios, medios de comunicación y profesionales, como agentes principales más interesados. Su desarrollo es el origen de diversas crisis, entre otras, de emisiones de efecto invernadero, de biodiversidad, energética o de igualdad. Sin embargo, la crisis climática y sus consecuencias -cada vez más frecuentes y de mayor gravedad-, empiezan a estar en la agenda del Ministerio de Tra nsición Ecológica y Reto Demográfico. Esto es especialmente significativo en el ecotono litoral que es más sensible a dichas consecuencias, como por ejemplo temporales, inundaciones, retiradas de los deltas de los ríos, o infraestructuras ya inadecuadas. La reducción del metabolismo del espacio urbano y agrícola, ocupado de manera intensiva, se ha convertido en una necesidad. La teoría del decrecimiento es un horizonte que reorienta el sistema crecentista -que es antisistémico-, hacia un paradigma sistémico basado en la reducción del metabolismo urbano y económico (especialmente en el mundo desarrollado). Se describen casos que muestran problemáticas ambientales y un cambio de paradigma no crecentista y más ecocéntrico en los planteamientos sobre el litoral por parte de la nueva Ley de Costas, en tramitación. Entre ellas cabe destacar la anulación de infraestructuras costeras, como espigones, superficies de zonas urbanas y agrícolas que se pierden en las desembocaduras y riberas de ríos y ramblas, etc. Los casos descritos son sintomáticos de la situación de cambio de paradigma, y señales de oportunidades para el decrecimiento.
Derechos de autor 2024 José-María Romero Martínez, Francisco-Javier Abarca Álvarez https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Granada, la Alhambra y el problema de la conservación del patrimonio histórico.
Durante el desarrollismo franquista las autoridades apostaron por convertir la Alhambra y sus contornos en una acrópolis cultural orientada al turismo de masas. El resto del casco histórico de Granada quedó abandonado a la especulación y entró en un grave proceso de degradación, a la par que era aislado de su celebrado paisaje por un cinturón de hormigón y ladrillo. Se creó así una dicotomía entre la Alhambra y la ciudad. La Alhambra, declarada patrimonio de la humanidad por la UNESCO en 1984, ha sido objeto de una bien orientada conservación, pero ha sufrido fuertes presiones especulativas y urbanizadoras en su entorno, no siempre bien resueltas. La declaración de la UNESCO se extendió al Albaicín en 1994, y poco a poco el arreglo de calles y la rehabilitación de edificios han mejorado la situación de crónico abandono que padecía. El resto de la ciudad histórica ha tenido una trayectoria más complicada. La especulación sigue encontrando demasiados recovecos legales y deseos de recaudar en el Ayuntamiento, de manera que el derribo y reconstrucción con mayor volumen es práctica cotidiana. Por otra parte, mientras la conservación de los principales monumentos se ha realizado con criterios prudentes, los monumentos de un segundo y un tercer nivel han sido objeto en bastantes ocasiones de intervenciones discutibles. El turismo de masas, que ha experimentado un crecimiento constante, ha contribuido a la rehabilitación de la ciudad histórica, pero también implica riesgos especulativos y sociológicos.
Derechos de autor 2024 Juan-Manuel Barrios Rozúa https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
El Albaicín, un paradójico paisaje vegetal urbano.
El Albaicín es un extraño territorio urbano caracterizado por la abundante presencia de jardines domésticos, los famosos cármenes; es ciertamente una rareza pues lo normal es que en los centros históricos de la ciudades europeas la mayor parte del terreno esté ocupado por construcciones y se conserven como parcelas cultivadas sólo los parques públicos o escasos jardines ligados a grandes casas o antiguos palacios. El interés del Albaicín y sus cármenes no se reduce a la relevancia de esa configuración y a su papel en la comprensión del proceso histórico que ha sufrido la ciudad de Granada en su conjunto, sino que la mezcla del caserío con los cultivos es responsable de un paisaje que se entiende entre los granadinos y visitantes como un valor a conservar y que está recogido con las máximas normas legales de protección patrimonial, incluida en la lista del Patrimonio Mundial. El objetivo es ana lizar ese paisaje y situa rlo en el contexto del conflicto que supone la conservación de algo que depende de la percepción externa de infinidad de jardines en cuyo interior las normas de protección son de complicada aplicación. Sumando a eso, recientes fenómenos como el malestar de la población por la incorporación de nuevos habitantes extranjeros o la presión que supone el actual incremento de turistas y de las instalaciones derivadas de su comercialización. Un cambio de paisaje y de vida que genera problemas de muy difícil solución.
Derechos de autor 2024 José Tito Rojo https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
La vivienda social contemporánea en Granada
El crecimiento que experimentaron durante la segunda mitad del siglo XX las ciudades europeas en general y las españolas en particular se encuentra asociado a la proliferación de las periferias urbanas que atraían población procedente del ámbito rural. La transformación de la ciudad de Granada, como otras tantas de Andalucía, puede analizarse desde ese fenómeno inmobiliario que supuso una expansión urbana sin precedentes, caracterizada por su inserción en un enclave territorial muy particular de vega, mediante la producción de vivienda social. Con este enfoque de diferentes escalas se identifican los enclaves que determinaron las primeras operaciones de desarrollo en los años cincuenta, en el Zaidín y en la Chana, los ejemplos experimentales más destacados que surgieron en los años sesenta, como la Unidad Vecinal de Absorción de La Virgencica, hasta llegar a actuaciones posteriores de conjuntos residenciales en nuevos barrios, como La Paz, Cartuja, Almanjáyar o Casería de Montijo en la Zona Norte. A través de un recorrido multi-escalar, tipológico y morfológico, se revisa el papel que jugó la administración pública central y posteriormente la autonómica en los inicios del periodo democrático, así como la labor de la iniciativa privada, y la repercusión que tuvieron la escasez de recursos económicos y la limitación de los aspectos técnicos, funcionales y constructivos en la conformación urbana. Así, desde la planificación a la escala arquitectónica, la vivienda colectiva adquiere un protagonismo que alcanza no solo la generación de barrio, sino la creación de ciudad. Con la distancia que permite la perspectiva histórica, la revisión de la evolución urbana y el análisis de los aciertos y errores, puede explicarse hoy la realidad social de Granada en términos de calidad espacial o vulnerabilidad, entre otras cuestiones. Todos estos factores componen una visión de la vivienda social contemporánea en Granada.
Derechos de autor 2024 Rafael De Lacour Jiménez https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
La arquitectura contemporánea granadina y su enlace con la tradición.
El artículo se fundamenta en el estudio de cómo la arquitectura moderna en las últimas décadas en Granada ha sido capaz de combinar el entendimiento de los valores de la tradición cultural, patrimonial, material y paisajística, creando una arquitectura nueva y vanguardista que respeta y pone, a la vez, en valor el legado histórico. Las nuevas intervenciones en los edificios públicos confieren un tono de contemporaneidad a la ciudad, situándola como una de las ciudades españolas con mejor integración de la arquitectura moderna en el patrimonio. Este peso del tiempo, de la memoria y del conocimiento aplicado a las nuevas construcciones vanguardistas permite que la modernidad se mantenga viva y activa en la ciudad y en la vida de los granadinos. Se plantea un recorrido por proyectos de arquitectura granadina de las últimas décadas, desde el centro hasta la periferia, desde la arquitectura de José-María García de Paredes, Álvaro Siza o Alberto Campo Baeza, las cuales han hecho de polo de atracción y difusión de la arquitectura de Granada hacia el territorio nacional e internacional, hasta la arquitectura más local construida por arquitectos granadinos, que han contribuido, de una forma atenta y cuidada, a que la tradición hispano-musulmana esté presente en el trasfondo de cada intervención arquitectónica. Esta arquitectura silenciosa es la que continuamente educa al ciudadano granadino para que el poso del tiempo en la intervención contemporánea vaya enraizando en la ciudad y vaya adquiriendo un valor patrimonial contemporáneo como continuidad del legado histórico.
Derechos de autor 2024 Alejandro Muñoz Miranda https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Derechos de autor 2024 José Laborda Yneva https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
No cabe duda de que Granada es una ciudad con una marcada identidad paisajística. Pero esta afirmación requiere aclarar inmediatamente qué se entiende hoy por "paisaje". El Consejo de Europa formuló en el año 2000 una definición actualizada de este concepto como la interpretación del territorio percibido por parte de la población. Asumir esta conceptualización supone aproximarse a la experiencia directa del territorio en su realidad física y sensorial, experiencia lógicamente mediada por los paisajes de referencia y por los modos de habitar en relación con el entorno, que la arquitectura patentiza y materializa de la manera más duradera. El paisaje de Granada es un palimpsesto, colectivamente escrito y sobrescrito y en permanente evolución, de experiencias históricas y representaciones mentales de este enclave geográfico concreto. El análisis de dichas experiencias y representaciones pasadas permite comprender el espacio físico de la ciudad de nuestros días y su construcción material, del mismo modo que el estudio del entorno construido nos acerca a las concepciones y valoraciones del lugar que sustentaron aquellas transformaciones en su espacialidad, uso y apariencia. Esta contribución rastreará retrospectivamente esta correspondencia entre interpretación cultural y construcción física de la ciudad a través de tres episodios: la Granada contemporánea (ss. XX-XXI), la Granada cristianizada (ss. XV-XVII) y la Granada nazarí (ss. XIII-XV). Se sintetizarán algunas de las principales visiones históricas del sitio acompañadas de intervenciones arquitectónicas y urbanísticas representativas que las tradujeron a trazas, volúmenes y espacios. Este rápido recorrido hacia atrás tiene por objetivo enfocar e iluminar algunas de las "capas" del palimpsesto. La intensidad y complejidad de estas y otras visiones urbanas superpuestas, unida a su contraste, hacen de Granada la ciudad de amplias resonancias paisajísticas que hoy conocemos.
Derechos de autor 2024 Marta Rodríguez Iturriaga https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
El paisaje cultural de la Vega de Granada en el siglo XXI
La Vega de Granada es un territorio histórico de enorme valor, tanto desde el punto de vista productivo agrícola como cultural. Durante las últimas seis décadas, los cambios en la economía global, unidos a una actitud permisiva por parte de las administraciones con el crecimiento urbano sobre el entorno rural, han modificado profundamente este territorio. Los diferentes instrumentos planteados para su ordenación, especialmente el Plan de Ordenación Territorial de la Aglomeración Urbana de Granada (POTAUG de 1998), supusieron un esfuerzo de planificación integrada considerando los valores paisajísticos de la Vega. Pese a ello, las nuevas implantaciones urbanas ocuparon y especularon con suelos agrarios de valor productivo, y no se previó el impacto negativo de las nuevas infraestructuras territoriales de comunicación sobre la continuidad física y visual de este paisaje. Tras un recorrido histórico por los bienes, tradiciones, saberes contextuales y, en definitiva, por los valores de este territorio, este artículo plantea un enfoque orientado a dos propuestas. Por un lado, se analiza la necesidad de la redacción de un nuevo instrumento que garantice la construcción de este paisaje cultural agrario, en donde se plantee la posibilidad de subordinar la toma de decisiones a los intereses de recuperación y fomento de la actividad agraria en la Vega de Granada. Por otro lado, se recoge la capacidad de intervención en los espacios de contacto entre las realidades agraria y urbana. Es especialmente relevante lo que sucede y las posibilidades que presentan en aquellos lugares que materializan la transición rural-urbana en la Vega de Granada. Por lo que, junto con la propuesta normativa, se plantea la posibilidad de entender estos espacios como oportunidades para revitalizar este paisaje en el siglo XXI, sus valores, sus bienes, sus saberes y a sus protagonistas.
Derechos de autor 2024 David Arredondo Garrido https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
La Universidad en la historia urbana de Granada
Basta un simple dato numérico para darse cuenta del gran peso específico de la Universidad de Granada sobre la configuración y la vida de la ciudad: Granada cuenta a día de hoy con unos 230.000 habitantes, mientras que la Universidad reúne, entre alumnos, docentes y personal de administración de servicios, a unas 60.000 personas. La Universidad de Granada, fundada en 1531, ha tenido a lo largo de los siglos un papel relevante en la historia de la ciudad, pero su importancia se multiplica de manera exponencial en la segunda mitad del siglo XX, cuando la Universidad se masifica, en el marco del desarrollismo, pierde su carácter elitista y se convierte en un fenómeno de masas. Es entonces, a partir de la década de 1960, cuando se plantea la disyuntiva entre un modelo de Universidad establecido en la ciudad histórica o un modelo tipo campus externo, siguiendo la modalidad norteamericana. Aunque la Universidad de Granada nunca ha renunciado al modelo histórico tradicional (como demuestra el ejemplo de la rehabilitación de un antiguo palacio renacentista, posteriormente hospital militar, para sede de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura), su impacto más creciente sobre los desarrollos urbanos de Granada se ha centrado en la creación de tres campus: Fuentenueva, Cartuja y, más recientemente, el campus de Ciencias de la Salud. El artículo analiza tanto la evolución histórica como los problemas actuales de esta compleja relación entre Universidad y ciudad.
Derechos de autor 2024 Juan Calatrava Escobar, Ángel Isac Martínez de Carvajal https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
In memoriam: La Cerdeña del Luigi Snozzi (1932-2020).
Este texto describe la experiencia arquitectónica en Cerdeña del reciente fallecido arquitecto Luigi Snozzi. Una vivencia que duró veinte años y se centró en la participación en las actividades de las dos nuevas escuelas de arquitectura en Cerdeña, Alghero y Cagliari, y en algunos proyectos. Entre ellos, el Centro Intermodal de Carbonia y el proyecto rector de un modelo de Villa Turística costera son especialmente esclarecedores de su forma de entender la arquitectura, la ciudad y el paisaje y dejan un inmenso patrimonio cultural en la isla.
Luigi Snozzi, arquitectura de la ciudad, arquitectura del paisaje
Derechos de autor 2021 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
El distrito de Sant’Elia revisado: una breve historia del plan urbanístico de OMA.
El artículo recorre la experiencia del workshop internacional SEW07 y el consiguiente plan urbanístico para el distrito de Sant’ Elia en Cagliari, redactado por OMA, y reflexiona sobre las venturas y desventuras del acontecimiento. La primera parte describe el distrito y sus reciente vicisitudes resaltando su aparente inmutabilidad. La segunda parte describe el proceso de su concepción, basado en una “condición ideal de tabula rasa” e inspirado en la corriente del mega-estructuralismo. La tercera parte describe el proceso que dará implementarse y abandonado, sobre todo debido a problemas relacionados con su financiación. En la conclusión, el artículo rastrea los momentos concluyentes del asunto, argumentando que el proyecto ha despertado un nuevo interés en el cuidado del paisaje y de la arquitectura. Se afirma que, a pesade de que perdiera la oportunidad de revalorizar uno de los distritos con peor reputación en la ciudad, las huellas que el proceso —que involucró la participación de políticos, profesionales, académicos y los mismos residentes— ha dejado atrás, siguen vivas; y las referencias de este importante periodo son todavía visibles en la escuela local de arquitectura y en la nueva generación de arquitectos que han crecido en ella. Todos ellos, a su vez, están cultivando el paisaje, la arquitectura y la cultura del proyecto en Cerdeña.
OMA Rem Koolhaas, vivienda pública, renovación urbana, paisaje contemporáneo
Derechos de autor 2024 Andrea Bertassi, Gianmarco Chiri, Davide Pisu https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
El edificio del Crédito Industrial Sardo, de Renzo Piano. El concurso, el proyecto, la obra.
La ciudad de Caligari hubo de esperar noventa años desde el concurso convocado en 1897 para el diseño del Ayuntamiento (ganado por los arquitectos piamonteses Crescentino Caselli y Annibale Rigotti), y resuelto en 1984, cuando se celebró el concurso nacional para el edificio de la sede central del CIS. En esa ocasión fueron muchos los profesionales que nuevamente participaron en un proyecto de gran escala urbana. Más de cien estudios optaron al concurso: fue una ocasión única, jamás repetidas, de poder comparar un variado elenco de lenguajes arquitectónicos y de aproximaciones culturales. El proyecto de Renzo Piano representa, todavía en la actualidad, un significativo ejemplo de cómo arquitectura y tecnología pueden convivir en un mismo edificio. Este caso demuestra cómo, a pesar de las limitaciones presupuestarias, este tipo de realizaciones arquitectónicas puede convertirse en un hito capaz de ser comparado con el escenario urbano contemporáneo, caracterizado por la presencia de los edificios históricos notables. Arquitectura y tecnología, ensambladas armónicamente en su realización, muestran en este ejemplo una perfecta fusión en la complejidad de la solución adoptada. La piel de cristal y piedra caliza esconde un complejo sistema de sensores, conexiones y unidades de control que hacen de este edificio una “máquina arquitectónica” de altas prestaciones que permite optimizar los consumos y prestaciones para hacerlo, todavía hoy, ecoeficiente.
Renzo Piano, edificios de oficina, tecnología.
Una arquitectura doméstica, poética y austera. Las nuevas cárceles del Nuoro, de Mario Ridolfi.
: El proyecto propuesto por Mario Ridolfi —con Giulio Rinaldi y Armando Sabatini— en el concurso para la creación de “proyectos-tipo para instituciones penitenciarias”, anunciado por el Ministerio de Gracia y Justicia en 1940, constituyó su primer acercamiento al tema tipológico carcelario, retomado trece años más tarde en los edificios para las ciudades de Cosenza y Nuoro. En la actividad profesional de Ridolfi, estas obras representan, junto con los jardines de infancia y escuelas, “pequeños monumentos” que se alimentan de la experiencia adquirida en los temas residenciales e innovan la forma arquitectónica utilizada hasta entonces, señalando en la historia de estos edificios una cuarta etapa de modificación tipológica. La hipótesis de este estudio considera la prisión de Badu ‘e Carros, en Nuoro, como una arquitectura paisajística en la que se resumen algunos temas recurrentes de la poética de Ridolfi.
cárcel, modelos carcelarios, tipología, arquitectura urbana, territorio, paisaje, dibujo