Reflexiones sobre música y espacio atlántico en el siglo XIX: intercambios ibéricos e iberoamericanos

Thoughts on Music and the Atlantic Space during the 19th Century: Iberian and Ibero-American Exchanges

Autores/as

  • Luísa Cymbron Universidade Nova de Lisboa

DOI:

https://doi.org/10.26754/ojs_artigrama/artigrama.2021368106

Palabras clave:

Espacio atlántico, Estudios transnacionales, Lundum, Tango-habanera, Ópera nacional, Liberalismo

Resumen

Resumen

En la historiografía actual, el concepto de ‘espacio atlántico’, que parte de un campo de estudio más amplio —la llamada Historia del Atlántico—, ha sido utilizado particularmente para el estudio del Antiguo Régimen. Este concepto tiene también puntos de contacto con los estudios transnacionales y solo recientemente comienza a ser aplicado al estudio de la música. Nada impide, sin embargo, que se parta de él para estudiar las relaciones transatlánticas en la música del siglo XIX, una época en la que las relaciones entre España, Portugal y sus antiguas colonias americanas habían ya evolucionado hacia una diplomacia entre naciones independientes (dos de ellas antiguas y las otras, jóvenes) y durante la cual, la emigración transatlántica fue un fenómeno de gran impacto en distintos niveles. Partiendo de un conjunto de testimonios documentales encontrados en las Azores, un pequeño archipiélago en el Atlántico Norte por el que, al menos desde el siglo XVII, pasaban las rutas que conectaban las áreas geográficas de lengua y cultura castellana y portuguesa, este artículo discute fenómenos como los ritmos e imágenes sonoras de la música nacional y/o cosmopolita entre España, Portugal y las Américas hispana y portuguesa (a partir de los ejemplos del lundum y del tango-habanera), los ideales de la ópera nacional y del cosmopolitismo (a través del proyecto de invención de una ópera nacional portuguesa apoyado por la comunidad de emigrantes portugueses en el Brasil que se materializó en Beatriz de Portugal de Francisco de Sá Noronha o del estreno de I vespri siciliani de Verdi en los teatros ibéricos).

Abstract

In the historiography of the last decades, the concept of ‘Atlantic space’, which is part of a broader field of study, the so-called History of the Atlantic, has been used above all for the study of the Ancient Regime. This concept has also points of contact with transnational studies, and it has only recently begun to be applied to the study of music. There is no reason, however, why it should not be used as a starting point for the study of the transatlantic relations in the music of the 19th century, a time when relations between Spain, Portugal and their former American colonies had already evolved into the field of diplomacy between independent nations (two old and the others young) and during which transatlantic emigration was a phenomenon of great impact on several levels. Starting from a set of documentary testimonies found in the Azores, a small archipelago in the North Atlantic through which, at least since the 17th century, routes connecting geographic areas of Castilian and Portuguese language and culture passed, this article discusses phenomena such as the rhythms and sound images of national and/or cosmo-politan music between Spain, Portugal and the Hispanic and Portuguese Americas (using the examples of lundum and tango-habanera), the ideals of national opera and cosmopolitanism (through the project of invention of a Portuguese national opera supported by the community of Portuguese emigrants in Brazil, that materialized in Beatriz de Portugal by Francisco de Sá Noronha, or the premiere of I vespri siciliani by Verdi in Iberian theaters).

Keywords

Atlantic space, Transnational studies, Lundum, Tango-habanera, National opera, Liberalism

Descargas

Los datos de descargas todavía no están disponibles.

Citas

Albuquerque, M. J., As fábricas de música. A edição musical em Portugal nos finais do Antigo Regime, Lisboa, Imprensa Nacional-Casa da Moeda, Fundação Calouste Gulbenkian, 2006.

Albuquerque, M. J.,“La edición musical en Portugal (1834-1900): Un estudio documental”, Tesis doctoral, Madrid, Uni-versidad Complutense de Madrid, 2013.

Álvarez, R. y Siemens, L., La música en la sociedad canaria a través de la historia, I. Desde el periodo aborigen hasta 1600, Madrid, El Museo Canario y COSIMTE, 2005.

Amelang, J. S. (trans. and ed.), A Journal of the Plague Year. The Diary of the Barcelona Tanner Miquel Parets 1651, New York & Oxford, Oxford University Press, 1991.

Amelang, J., “The Myth of the Mediterranean City: Perceptions of Sociability”, in Cowan, A.(ed.), Mediterranean Urban Culture 1400-1700, Exeter, Exeter University Press, 2000, pp. 15-30.

Beirão, C. W. (org.), José Vianna da Motta: Correspondência com Margarethe Lemke 1885-1908, Lisboa, Biblioteca Nacional de Portugal, CESEM, 2018.

Bourdieu, P., The Logic of Practice, Stanford, University of Stanford Press, 1990.

Boynton, S., Kay, S., Cornish, A.and Albin, A., “Sound Matters”, Speculum, 91/4, 2016, pp. 998-1002.

Brown, A., Civic Ceremony and Religion in Medieval Bruges, c. 1300-1520, Cambridge, Cambridge University Press, 2011.

Burke, P., “Performing History: The Importance of Occasions”, Rethinking History, 9/1, 2005, pp. 35-52.

Cardoso, L. de A., Americana cantilena. A canção e a construção da nacionalidade no Brasil, Campos de Jordão, Edição do Autor, 2019.

Carnelos, L., “Street Voices. The Role of Blind Performers in Early Modern Italy”, Italian Sudies, 71/2, 2016, pp. 1-13.

Carreras, J. J. (ed.), Historia de la música en España e Hispanoamérica, 5. La música en la España del siglo XIX, Madrid-México, Fondo de Cultura Económica, 2018.

Carreras, J. J., “Topography, Sound and Music in Eighteenth-Century Madrid”, in Knighton, T. and Mazuela-Anguita, A. (eds.), Hearing the City in Early Modern Europe, Turnhout, Brépols, 2018, pp. 85-100.

Corbin, A., Les cloches de la terre, Paris, Éditions Albin Michel, 1994, and Atkinson, N., The Noisy Renaissance. Sound, Architecture, and Florentine Urban Life, University Park PE, The Pennsylvania University Press, 2016.

Cymbron, L.,“À descoberta das ilhas: os Açores nas rotas do virtuosismo oitocentista”, Olhares sobre a Música em Portugal no século XIX. Ópera, virtuosismo e música doméstica, Lisboa, Edições Colibri-CESEM, 2012, pp. 307-326.

Cymbron, L., “‘Algumas modinhas de bom gosto e duetos italianos para meninas’: a música e a educação de uma família micaelense do início do século XIX”, en Cymbron, L., Olhares sobre a Música em Portugal no século XIX. Ópera, virtuosismo e música doméstica, Lisboa, Edições Colibri-CESEM, 2012, pp. 115-145.

Cymbron, L., “Camões in Brazil: Operetta and Portuguese Culture in Rio de Janeiro, circa 1880”, The Opera Quarterly, 30/4, 2014, pp. 330-361. https://doi.org/10.1093/oq/kbu031

Cymbron, L., “I Vespri siciliani in Portogallo (1857-63): recezione verdiana e rifiuto della storia nazionale”, en Piperno, F., Mastragelo, D. y Rita, M. (eds.), Giuseppe Verdi: dalla musica alla mes-sinscena: in ricordo di Pierluigi Petrobelli, Parma, Istituto Nazionale Studi Verdiani, Fondazione Teatro Regio di Parma, 2015, pp. 139-158.

Cymbron, L., “Scenas nas Montanhas: Viana da Mota e os Açores em 1895”, Revista Portuguesa de Musicologia, 7/2, 2020, pp. 225-246. https://rpm-ns.pt/index.php/rpm/article/view/408.

Cymbron, L., “Virtuosismo violinístico y prensa periódica en el espacio Atlántico del siglo XIX”, en Fernandes, C. y Aguilar Rancel, M. Á. (eds.), A Imprensa como fonte para a história da interpretação musical, Lisboa, Biblioteca Nacional de Portugal, INET-md, SEDEM, 2021, pp. 17-32.

Degli’Innocenti, L. and Rospocher, M., “Street Singers: An Interdisciplinary Perspective”, Italian Sudies, 71/2, 2016, pp. 149-153.

De Mas, S., A Iberia. Memoria escripta em lingua hespanhola por um philo-Portuguez, e traduzida em lingua portugueza por um philo-Iberico, Lisbona, Typ. de Castro & Irmão, 1852.

Eli, V., “Nación e identidad en las canciones y bailes criollos”, en Carredano, C. y Eli, V. (eds.), Historia de la música en España e Hispanoamérica, 6.La música en Hispanoamérica en el siglo XIX, Madrid-México, Fondo de Cultura Económica, 2010, pp. 104-06.

Esteireiro, P., História da Música na Madeira, Funchal, Cadernos Xarabanda, 2021.

Fabris, D., “Urban Musicologies”, in Knighton, T. and Mazuela-Anguita, A. (eds.), Hearing the City in Early Modern Europe, Turnhout, Brépols, 2018, pp. 53-68.

Ferreira de Castro, P., “Tempo, modernidade e identidade na música portuguesa do século XX”, en Alexandre Costa, J. (ed.), Olhares sobre a história da música em Portugal, Vila do Conde, Verso da História, 2015, pp. 220-224.

Feld, S., “Voices of the Rainforest: Politics of Music”, Arena, 99/100, 1992.

Giuseppe, F. di, “Idee di nazione nell’ Europa post-napoleonica. Il Risorgimento e la questione Iberica”, Estudos italianos em Portugal, 6, 2011, pp. 31-46.

Hepokoski, J., “Ottocento Opera as Cultural Drama: Generic Mistures in Il trovatore”, en Chuisd, M.(ed.), Verdi’s Middle Period. Source Studies, Analysis, and Performance Pratice, Chicago, University of Chicago Press, 1997, pp. 147-196.

Iberni, L. G., “Acuña, José”, en Casares Rodicio, E. (coord.), Diccionario de la Música española e Hispanoamérica, Madrid, Sociedad General de Autores de España, 1999, vol. 1, p. 49.

Kaufman, T., Verdi and his Major Contemporaries. A Selected Chronology of Performances with Casts, New York, Garland, 1990.

Knighton, T., “Music for the Soul: Death and Piety in Sixteenth-Century Barcelona”, in Filippi, D. V. and Noone, M., Listening to Early Modern Catholicism: New Perspectives from Musicology, Leiden, Brill, 2017, pp. 238-258.

Knighton, T., “Orality and Aurality: Contexts for the Unwritten Musics of Sixteenth-Century Barcelona”, in Knighton, T. and Mazuela-Anguita, A. (eds Hearing the City in Early Modern Europe, Turnhout, Brépols, 2018, pp. 295-308

Knighton, T., “Historical Soundscapes: Between Urban Musicology and Sound Studies”, in Lessa, E., Moreira, P. and Paula, R. T. de (eds.), Ouvir e escrever. Paisagens sonoras: abordagens teóricas e (multi)disciplinares, Braga, CEHUM, 2020, pp. 37-49.

Knighton, T., Daily Musical Life in Early Modern Spain: Hearing Barcelona, 1470-1620.

Laitinen, R. and Lindström, D., “Urban Order and Street Regulation in Seventeenth-Century Sweden”, in Laitinen, R. and Cohen, T. V., Cultural History of Early Modern Streets, Leiden & Boston, Brill, 2009, pp. 63-93.

Le Roy Ladurie, E. (ed.), Le voyage de Thomas Platter, 1595-1599, Le siècle des Platter, II, Paris, Fayard, 2000.

Magaldi, C., Music in Imperial Rio de Janeiro. European Culture in a Tropical Milieu, Lanham, MD, The Scarecrow Press, 2004.

Marvin, R.M., “Introdution: migrations and transformations”, en Marvin, R. M. y Thomas, D. A. (eds.), Operatic Migrations Transforming Works and Crossing Boundaries, Londres & New york, Routledge, 2006.

Meireles Pereira, M. da C., “Sinibaldo de Más: a difusão da Ibéria em Portugal e do iberismo no oriente”, População e sociedade, 8, 2002, p. 213-230.

Mónica, M. F., D. Pedro V, s.l., Círculo de Leitores, 2005.

Muir, E., Ritual in Early Modern Europe, Cambridge, Cambridge University Press, 2005.

Neves, C. das y Campos, G. de, Cancioneiro de musicas populares..., Porto, Empresa, Editora Cesar, Campo & Cia., 1895.

Nicolás Martínez, M. P., “El teatro español en Lisboa en la segunda mitad del siglo XIX”, Tesis doctoral dirigida por el Dr. Francisco Gutiérrez Carbajo, Universidad Nacional de Educación a Distancia, 2016. http://62.204.194.45/fez/eserv/tesisuned:Filologia-Mpnicolas/NICOLAS_MARTINEZ_Maria_Pilar_Tesis.pdf

Pérez Samper, M. A., “El patrimoni sonor de Barcelona: la veu de les campanes”, in Knighton, T.(ed.), Els sons de Barcelona a l’edat moderna, Barcelona, MUHBA, 2016, pp. 47-65.

Porto-Alegre, M. A., “Ideias sobre a música”, Nitheroy. Revista brasiliense, Sciencias, Lettras e Artes, 1, 1836, pp. 160-183.

Ribas, J. A., Album de Muzicas Nacionaes Portuguezas, Porto, Villa Nova, Filhos & Comp.ª, s.f.

Rihouet, P., Art Moves. The Material Culture of Processions in Renaissance Perugia, Turnhout, Brépols, 2017.

Rosenfeld, S., “On Being Heard: A Case for Paying Attention to the Historical Ear”, The American Historical Review, 116/2, 2011, pp. 316-334.

Sánchez Sánchez, V., “La Habanera en La Zarzuela Española del siglo diecinueve: Idealización Marinera de un Mundo Tropical”, Cuadernos de Música, Artes Visuales y Artes Escénicas, 3/1, 2007, pp. 4-26.

Sánchez Sánchez, V., Verdi y España, Madrid, Akal, 2014, y los artículos del catálogo Verdi em Portugal, Lisboa, Biblioteca Nacional, 2001.

Schafer, R. M., The Soundscape: Our Sonic Environment and the Tuning of the World, Rochester, VT, Destiny Books, 1994.

Scheer, M., “Are Emotions a Kind of Practice (and is that what makes them have a History)? A Bourdieuian Approach to understanding Emotions”, History and Theory. Studies in the Philosophy of History, 51/2, 2012, pp. 193-220.

Sousa, M. I. A., O Teatro Micaelense e a sua actividade músico-teatral entre 1864 e 1898, Tesis de Maestría, Lisboa, Faculdade de Ciências Sociais e Humanas, 2006.

Toscano, M., “Sinfonia À Pátria de Viana da Mota: Latência de Modernidade?”, Revista Portuguesa de Musicologia, 2, 1992, pp. 185-196.

Truax, B., Acoustic Communication, Wesport, CO & London, UK, Ablex Publishing, 2001.

Turner, V., “Frame, Flow and Reflection: Ritual and Drama as Public Liminality”, in Benamou, M.and Caramello, C. (eds.), Performance in Postmodern Culture, Madison WI, Coda Press, 1977, pp. 33-55.

Vasconcelos, M. A., “Amor tem gelo em resposta ao Amor tem fogo”, Habanera, (Rio de Janeiro), Narciso, A. Napoleão & Miguez, s.f.

Wilbourne, E. and Cusick, S. g. (eds.), Acoustemologies in Contact: Sounding Subjects and Modes of Listening in Early Modernity, Cambridge, UK, OpenBook Publishers, 2021.

Descargas

Publicado

09-12-2022

Cómo citar

Cymbron, L. (2022). Reflexiones sobre música y espacio atlántico en el siglo XIX: intercambios ibéricos e iberoamericanos: Thoughts on Music and the Atlantic Space during the 19th Century: Iberian and Ibero-American Exchanges. Artigrama, (36), 179–198. https://doi.org/10.26754/ojs_artigrama/artigrama.2021368106